수림 독서 5

[고래] 1. 금복이 칼자국의 뒷모습을 보고 걱정을 죽였다고 짐작하고 죽인 이유는 무엇인가요? 2. 부분적으로 '~의 법칙이었다'를 반복적으로 쓰시는 이유는 무엇인가요? 3. 등장인물들 중 몇몇 주요인물을 제외하고는 이름 대신 별칭을 사용하셨던 것은 어떤 이유에서 일까요? 오히려 기억에 잘 남고 상기시키기 좋았다고 느껴집니다 4. 금복이 많은 남성들을 거쳐가는 이유가 무엇인가요? 본인 내면의 채워지지 않는 결핍으로 인하여 외부에서 끌어와 표출하게 되는 형태인가요? 5. 인물들의 끝을 결국 사망으로 통일되게 처리하시는 이유가 있을까요? 죽음을 명확히 하는 것이 아닌 독자들에게 상상력을 제공할 수도 있다고 생각하는데요 [나는 결코 어머니가 없었다] 1. '평범하지 않음'은 '특별함'이나 '비범함' 일 수도 있다는 말이 와닿는데요 저의 어머니는 저에게 항상 '특별해서 좋다' '발랄해서 좋다'라는 말을 주로 하셨는데 저에겐 좋은 영향력을 끼쳤다고 생각합니다. 작가의 어머니께서는 평범한 삶이 불행해지지 않는 길이라고 하셨던 그때의 어머니에게 조언을 할 수 있다면 어떤 의견을 내비치실 건가요? 2. "딸만 둘이라서 얼마나 걱정이 크세요. 여자아이는 조심시킬 일이 많잖아요." 염려하느라 건넨 말인지 몰라도 "아들들 교육 잘 시키면 딸들이 조심할 일이 없겠지요."의 답변에 공감이 갑니다. 아들을 키우는 엄마는 답변을 듣고 무슨 생각을 했을까요? 그 발언은 진정 딸들이 위험과 곤경에 빠질까 걱정의 마음이었을지 정말 아들들 교육의 필요성과 딸의 위험과 연관성을 짓지 못하는 걸까요? 3. "가장 어렵고 불편한 이야기를 마주해야 한다 반드시 필요하지만 가능한 회피하고 싶은 주제였다." 문단에서 지금까지 읽으며 가슴속 답답함의 이유를 느꼈습니다. 저 또한 듣고 싶지 않지만 외면하지 말아야 할 부분이라고 생각했기 때문입니다. 이러한 과정들이 책의 초반에서 배움의 과정에서 겪어야 하는 서투름을 감당하고 싶지 않아 포기해버려 아무것도 할 줄 모르는 사람이 되어버린 상태와 연관 지을 수 있다고 생각하시나요? 4. 할머니가 전통적 어머니상에 부합하지 않는, 어머니다움에 시큰둥한 사람이었기에 애증이 생길 수 있었다면, 작가의 어머니는 할머니에게 오랜 기간 동안 시달리고도 요양원에서 집으로 모시지 않은 걸 후회하는 이유가 동일할까요? 다르다면 어떤 부분일까요? 5. "우리는 어쩌면 타인의 바뀐 모자를 알아채주는 정도의 일만 할 수 있는지도 모른다."의 모자는 표면적인 것뿐 아니라 내면은 포함되기엔 어려운 상태를 뜻하는 걸까요?

정직원 전환을 앞두고, 오랜 여자친구와 결혼을 꿈꾸는 더할 나위 없이 가장 평범하고 일반적인 '도형'이 주인공이다. 다른 작품에서도 생각해보면 1인칭 시점의 주인은 '평범한 사람'인 경우가 많은 것 같다. 작가가 설정한 주인공이 이토록 평범한 것은 주인공이 세상을 바라보는 시선에 더 많은 독자들이 공감하기를 원해서 인가? 작가로서 '공감'은 가장 중요한 가치인가? 다른 캐릭터에 비해 '이모'가 특히 기억에 남는다. 주인공이 아니지만 오히려 가장 힘을 실은 인물이라고 느꼈다. 자유롭게 말하되, 자기가 한 말에는 반드시 책임을 져야 한다는 이모의 말과, 일일이 책임지는 게 힘들어서 그냥 말을 함부로 하지 않는 쪽을 택했다는 도형의 이야기가 공감되지만, 막상 삶에서 실행하기 어려운 이야기인 것 같다. 말을 함부로 하지 않는다는 것은 하고 싶은 말을 참는 행동을 말하는 것일까? 작가는 어떤 방식으로 '말'하고 있나? 악역이 없는 이야기를 좋아한다. 그냥 누군가가 못돼서 이런 일이 벌어진 것이 아니라, 어느 누구에게나 각자의 입장이 있고, 일이 그냥 이렇게 되어버렸다, 는게 사실 더 와 닿는다. 현실에서도 내가 상처 받았을 때 다시 생각해보면 그 이유가 '그 사람'의 탓이 아닌 것 같다는 생각이 든다. 그래서 악역이 없는 캐릭터들과 구조들이 와 닿았다. 이런 것을 의도하였나? 입체적이고 현실적인 캐릭터들을 구성하면서 우연히 생겨난 것인가? 개인적으로 불교의 정서나 믿음을 좋아하는 편인데 64p에 등장하는 열반이라는 건 궁극적으로 '무'를 받아들이는 거라는 이야기가 내 생각과 일치한다. 작품에서는 사라진 세현이 최근에 빠져있었던 게 달라이 라마라며 우연히 등장한 이야기지만, 여기에도 작가님의 의견이나 생각이 담겨 있을 거라고 생각한다. 삶에 아무 의미가 없다던가, 살아 있든 죽어 있든 상관없다는 삶은 '무'라는 의견을 작품에 담게 된 계기는? 도형의 꿈에 계속해서 등장하는 '검은 새'의 역할에 대해서 더 이해가 필요할 것 같다. 특히 자신을 '죽여야 한다'는 검은 새의 이야기가 이 새의 역할에 대해 더 헷갈리게 했다. 잡힐 듯 잡히지 않는 현실과 주변 사람들에 대한 이야기 같기도 했고, 준영이를 오해하고 자신만의 편견을 가지고 포기한 도형을 나무라는 것 같기도 했다. 검은바다멧참새는 어떤 존재인가??

<열외인종 잔혹사>, 주원규 1. 작가님은 노숙자, 방황하는 청소년, 극우파 퇴직 군인, 비정규직 여성 노동자를 ‘열외인간’을 대표하는 자로 쓰셨는데, 많은 사회적 약자 중 이들을 선택한 이유가 궁금하다. 2. 소설은 현실을 극사실적으로 드러내고 있지만, 총기 소지가 금지된 한국에서 기무가 총을 가지고 있는 설정부터 많은 허구가 들어가 있다. 일종의 판타지 소설 같은 점도 많은데 현실을 풍자하기 위해서였는지 듣고 싶다. 3. ‘카니발’이 벌어진 코엑스몰이 소설에서 상징적인 장소로 나왔다고 생각한다. 이 소설을 쓰셨던 2009년에 비해 현재 한국은 코엑스몰 같은 장소가 더 많아졌고, 점점 더 늘어나고 있다. 2023년에 각색을 하신다면, 코엑스몰 말고 어느 장소를 배경으로 쓰실 예정인가? 4. 마치 서바이벌처럼 잔혹하게 벌어지는 상황은 현실의 경쟁 사회를 빗대고 있는 것 같다. 경쟁 구조가 사라진다면, 사회의 ‘열외인간’도 없어질 거라고 생각하시는가? 5. 사회를 고발하고, 문제의식을 드러내는 소설을 써오고 계시는 소설가로서, 작가님은 소설이 사회에서 어떤 역할을 할 수 있다고 생각하시는가? 동시대 예술의 책임은 무엇인가?

1. 생각보다 이토의 묘사와 생각을 세밀하게 표현한 부분이 많은 것 같습니다. 이에 반해 안중근의 감정과 처절함이 묻히는 듯한 느낌이 들었습니다. 이토가 주장했던 '평화'의 모순, 일그러진 욕망을 더 드러내기 위한 장치였나요? 2. 안중근은 옥리의 부탁으로 '약육강식 풍진시대'라는 말을 써줍니다. 작가님이 혼란스러운 이 시대를 표현한다면 어떤 문구를 남기고 싶으신가요? 3. 개인의 평화와 국가의 평화는 공존할 수 있다고 생각하시나요? 안중근의 말처럼 자신의 생명과 재산의 안전을 도모하지 않는 것은 없으니 이를 위해 진력해야한다라고 말한다. 각자의 '평화'를 지키기 위해 생겨나는 갈등은 어떻게 풀어야 하는 것이 바람직할까요? 4. 다양한 문명이 충돌하고 있는 우리는 안중근의 죽음 또는 철학에서 무엇을 얻어야한다고 생각하십니까? 또는 어떻게 받아들여지길 원하십니까? 5. 빌렘은 종교인의 책무를 다하기 위함이라고 하지만 이를 실천하기 위한 바람직한 힘과 용기를 가진 사람이라고 생각합니다. 지금 시대에서 빌렘과 같은 인물이 있다면 어떤 사람이 떠오르는지 궁금합니다.

1. 해소될 수 없는 개인과 사회의 이념갈등이 켜켜이 쌓여가는 구조가 읽는데 심리적으로 부담이 많이 되었는데요. 그만큼 작가님이 공들여썼다는 것이 느껴졌습니다. 작가님도 스토리를 빌드업하면서 가 힘드셨던 점이나 가장 신경쓴 장면이 있다면 무엇인가요? 2. 주인공 현석과 범준 중 범준만을 살려두셨는데 특별한 이유가 있나요? 3. 아프리카에서 범준으로 인해 많은 사람들을 위험에 빠졌지만 누구하나 말리믄 사람 없이 침묵을 유지했습니다. 만약 누군가 강력하게 말렸더라면 범준은 생각을 바꿀수 있었을까요? 4. 고통은 나누면 반이 된다는 말은 거짓이었다. 누구나 자기만의 고통이 있었고 그것은 각자의 몫이었다. 라는 문장이 인상깊었습니다. 아픈 것이 당연한 것이 아닌데도 마치 미덕인것처럼 포장되는 것이 건강한 사회인가 라는 의구심도 들었습니다. 다만 어느정도의 위선은 필요할텐데 이러한 간극을 줄이기 위해서는 어떤 노력이 필요하다고 생각하시나요? 5. 소설의 내용처럼 각자의 이념이 있고 철학이 있는데 이것이 건강하지 못하거나 바람직하지 않다고 판단되었지만 생각을 바꾸는것이 어려운 것 같습니다. 작가님도어떤 생각이 꺾이거나 잘못된 것이라도 생각되었을땐 어떻게 하시나요?

<속도의 안내자> 읽고 나서 다시 보았을 때 '속도의 안내자'라는 제목이 크게 감탄스러웠다. 신약으로 노화의 속도를 조절하는 사람에 대한 함축적이고 문학적인 제목이었다. 한편으로는 책을 읽기 전에는 이런 내용을 짐작할 수 없는 제목이라고 생각하기도 했다. 이 제목을 본 독자가 어떤 생각을 하며 이 책을 펼치길 바랬는지? 소설에서도 어떻게 해서든 이런 약은 없어져야 한다는 의견에 맞서 이미 노화가 진행되었으니 오히려 이 약 개발과 공급을 중단해서는 안된다는 시위 모습은 가장 예상치 못한 장면이었다. 당연히 이쪽이 옳다 싶은 일도 그 이면이 있다는 생각이 새삼 들었다. 약 개발을 계속하라는 시민들에 대한 의견은 어떻게 넣게 되었나? 신약개발, 연구소 등 사전조사를 하기 쉽지 않은 내용이었을것이라는 생각이 드는데, 이런 배경은 상상만으로 이루어진 것인지? 어떤 경험이나 조사가 바탕이 되었는지? 일종의 추리소설적 양식으로 주인공이 문제를 파헤쳐나가는 것이 인상적이고, 다른 수림문학상과 차별성이었던 것 같다. 추리소설적 진행방식을 도입하게 된 계기는? 과학과 의학의 발전은 생명 연장 등 인류를 돕는 면도 있지만, '자연'스럽지 않고 윤리적이지 않은 면도 분명히 있다. 이 갈등은 영원히 해결되지 않을 것 같다는 생각도 든다. 병에 걸리면 자연스레 죽고, 자연재해가 찾아오면 그대로 피해를 입는 행위를 과학을 통해 막기도 한다. 가장 '자연'스러운 것이 '옳은 것'이라고 생각하는지?

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강원국의 글쓰기 – 강원국 1. 저자는 이 책을 읽고 나면 글쓰기가 두렵지 않을 것이고, ’이렇게 쓰면 되겠구나‘하는 자신감을 얻을 것이며, 나아가 글을 쓰고 싶은 마음이 불끈 솟을 거라 하셨지만 정작 5가지 질문을 쓰기 위해 컴퓨터 앞에 앉았지만 머리는 빈 깡통처럼 아무것도 없어 멍하니 있는 자신의 모습만이 남아 있다 왜 그럴까? 저자에게 물어보기전에 내 자신이 이 책을 어떻게 읽었는지 물어보고 싶다. 2. 저자는 남과 다른 글은 어디서 나오는가? 라고 질문을 던지며 글을 이어 나가셨지만 저는 튀지 않은 글 혹은 창의적인 글쓰기가 아닌 평범한 글쓰기를 원하고 그렇기에 저자의 질문에 비판적이었다. 과연 읽은 이로 하여금 평범한 글쓰기가 남과 다른 글로 받아들여질 수 있을까요? 그리고 남과 다른 글이란 어떤 기준일까요? 3. 저자는 127페이지에서 ’클리셰가 글의 무덤이라는 말에는 동의하기 어렵다. 진부한 표현을 삼가라면서, 역설적이게도 글쟁이들은 자기만의 클리셰를 갖고 있다.... 그러면서 클리셰를 삼가라고 한다. 이미 자신들이 구축한 클리셰는 넘보지 말라는 것이다. 자신들의 클리셰는 문체, 스타일, 패턴이라고 이름 붙인다. 내가 보기엔 그게 바로 클리셰다.‘라고 너무도 통쾌한 글을 쓰셨고 저는 크게 동감한다. 그러면 단순한 생각으로 다른 이의 글을 모방을 계속한다면 결국 자신만의 클리셰를 잦을 수 있는다 말입니까? 4. 저자는 어떤 클리셰를 가지고 계십니까? 그리고 이 책에서는 어떤 클리셰가 적용되었다고 생각하십니까? 제가 보기에 이 책에서는 가독성을 높이기 위해 기호를 사용한다든지, 라임 맞추기난 볼드체 활용 등이 있는 것 같은데 맞는지요? 5. 질문보다는 느낀 바가 컷던 글을 하나 적고자 한다. ”굳이 큰 꿈이 아니어도 된다. 글 쓸 때마다 작은 목표를 하나씩 정해보자. 이런 목표를 갖고 쓰면 성공한다. 작은 성공이다. 이런 성공이 모여 자신감을 만든다.“ 나도 작은 꿈을 꾸고 작은 목표를 설정하고 작은 성공을 완성시켜 나가다 보면 나의 자신감을 만들 수 있지 않을까

1. 본인의 생활은 통제할 수 있지만 리스크는 통제하기 어렵습니다. 대비는 해 두지만 예상치못한 지출로 통제권이 약해졌을 때 가장 먼저 정비해야할 것은 무엇인가요? 2. 투자는 예측이 아니라 언제나 대응이라고 말씀하셨습니다. 기업의 가치나 상황으로 볼 때 좋은 시기이나, 어느 순간 대응 플랜이 많아졌다고 생각될때가 있습니다. 대응 플랜의 수가 리스크가 많다는 의미도 될 수 있는걸까요? 3. 청년으로 돌아간다면 자신에게 어떤 책을 가장 먼저 추천해주고 싶으신가요? 4. 투자의 위험을 줄이고자 다양한 분야에 관심을 두고 있는데, 그 중 하나가 방산분야입니다. 필자와 같은 이유로 더불어 투자를 보류 중에 있습니다. 그럼에도 관심을 두는 이유는 우주 산업에도 많은 연구비를 쏟고 있기 때문인데요. 이에 대해서는 어떻게 생각하시나요? 5. 어느 분야, 또는 회사가 투자할만한 가치가 있다고 가정하자. 그러나 외부압력(정치는 물론 언론과 댓글 플레이 등)이 너무 커서 리스크도 크다고 가정할 때 어느 쪽에 더 무게를 두어야 하나요? 6. 상식이 사람들 의견이 교차하는 것이라면, 이 또한 조작될 수 있다고 생각합니다. 지식과 상식의 적절한 밸런스는 어떻게 찾아가는 것이 좋다고 생각하시나요? 또는 잘못된 상식을 구별하는 방법은 무엇인지 궁금합니다. 7. '신에게 도움을 얻지 않고 스스로 일어서겠다고 마음먹어야 정말 길이 보일 수 있다'라는 말에 동의합니다. 고난을 이겨내기 위해서는 스스로의 용기와 이것을 함께 해쳐나가게 해줄 동료들이 필요하다고 생각하는데요. 필자께선 '좋은'사람들을 어떻게 만들어나가시나요? 8. 매너야말로 경험에서 생겨나는 것이라고 생각되는데, 지금까지 가장 인상깊었던 배려나 존중을 받은 적이 있다면 무엇인가요? 9. 대학생 때부터 나쁜 부채를 짊어지고 온 우리들에게는 한 번의 실패만으로도 돌아올 수 없는 낙오가 될 수 있기 때문에 일확천금의 위험한 도전을 버리지 못하는 것 같습니다. 실패마저도 사치처럼 느껴지는 요즘 시대에서 좋은 실패를 만들어내기 위해서는 어떤 마음가짐을 가져야헐까요? 10. 사소한 루틴이 사소한 성취감을 만들어내고 이것이 모여 건강한 자존감을 만들어낸다고 생각합니다. 필자께서추천하고 싶은 사소하지만 건강한 루틴이 있다면 무엇인가요?

<대통령의 글쓰기> 강원국 1. 대통령 연설비서관으로서 어떤 대통령의 연설 일부를 인용할테니 그가 말하고자 하는 바가 무엇인지 알려주시기 바랍니다. 왜냐하면 이 연설의 의미를 해석하고자 네티즌들 사이에 수많은 노력이 있었음에도 불구하고 아직까지 이렇다 할 성공사례가 없었기 때문입니다. “우리의 핵심목표는, 올해 달성해야 될 것은 이것이다. 하는 것으로 정신을 차리고 나아가면 우리의 에너지를 분산시키고 해낼 수 있다는 그런 마음을 가지셔야 될 거라고 생각합니다” 2. 요즘을 숏폼의 시대라고 합니다. 사람들은 일단 내용이 길면 보는 것을 싫어하고 읽는 것을 싫어하는 경향이 짙습니다. “그래서 결론이 뭐야?”, “그래서 뭘 말하고자 하는건데?” 라는 식의 반응이지요. 이런 시대를 사는 우리에게 장편소설 한 권 완독하는 것도 쉽지 않은 일이 되어버렸습니다. 숏폼에 익숙한 사람들에게 짧지 않은 글을 집중력 잃지않고 읽게 만드는 가장 좋은 방법은 무엇일까요? 어떤 형식으로 글을 써야 그것이 가능할까요? 3. 2004년 故 김선일씨 사망 관련 대국민 담화 연설의 내용상 이해상충이 있는 경우, 연설비서관으로서 글을 쓸 때 많은 고민을 하게 될 것 같습니다. 예를 들어 테러의 부당성과 무협상원칙, 이라크 파병의 정당성과 유족에 대한 위로 중에 무엇에 더 많은 신경 써야 하는가 하는 점입니다. 4.2005년 시위 농민 사망 관련 대통령 대국민 사과 두 가지 질문 중 첫 번째, 당시 대통령의 연설을 실제로 들어보면 유독 원고를 쳐다보며 읽는 장면이 많이 보이는데 대통령의 생각보다는 작가께서 보고한 연설 내용을 대통령이 그대로 수용하신 부분이라서 그런것인가 하고 생각됩니다. 두 번째, 대통령의 연설 가운데 “공권력이 정도를 넘어서 행사되거나 남용될 경우 국민에게 미치는 피해가 매우 치명적이고 심각하기에 공권력의 행사는 어떠한 경우에도 냉정하고 침착하게 행사되도록 통제되어야 한다.” 는 대목이 인상 깊었는데 이 대목은 대통령의 구술을 받아쓰신 것이었나요?(혹은 대통령께서 직접 쓰셨거나) 아니면 작가님의 문체를 대통령께서 수용하신 것인가요? 5. 2005년 광복절 축사 대통령 리더십 총론(이진, 2007, 법문사, 483P)이라는 책에 따르면 노무현 대통령은 축사 준비 당시 원고를 밤새 손수 집필하고 하루 전날 참모에게 전달하였는데 이는 그의 이러한 자율적 업무 스타일이 ‘민주적’이라기 보다 오히려 ‘독선적’ 이라는 지적을 받았으며 이것은 또 다른 형태의 권위주의를 초래하는 이른바 ‘권위주의의 역설(Paradox of authoritarianism)’을 만들어 냈다고 평가하고 있습니다. 이 부분은 작가님의 책 138-141P에서도 당시 상황이 묘사되고 있긴합니다만 작가님은 말미에 ‘술마시고 글쓰지마라’ , 대통령께서 알고도 모른체 해 주신 듯 하다는 식으로 가볍게 다루고 있는데 반해 <대통령 리더십 총론>에서는 이 사실을 두고 ‘권위주의의 역설’이라는 표현까지 써가며 무겁게 다루고 있어서 다소 혼란스럽습니다. 당시의 상황을 좀 더 자세히 알려주신다면요? 6. 2006년 민주평통 제50차 상임위원회 연설 실제 연설을 보면 대략 한 시간 가량인데 원고로 작성된 분량은 얼마나 되며 대통령께서 즉흥적으로 연설하신 분량은 얼마나 되는지 궁금합니다. 이 연설은 우리가 잘 아는대로 노 대통령의 여러 연설 중 아직도 회자되고 있는 명(?)연설 중 하나이고 노대통령의 입장에서는 자주국방, 자주외교에 대한 강력한 입장 피력과 개혁의지 천명 등을 강조하고 싶었겠으나 특히 높은 언성과 성난 표정, 호주머니에 손을 집어넣은 자세로 “저는 제정신입니다”, “난데없이 흘러들어온 놈” , “미국 엉덩이”, "형님,형님 형님빽만 믿겠다" ,“부끄러운 줄 알아야지” 등의 공격적 화법으로 연설하셔서 나중에 언론으로부터 많은 질타를 받은 연설이었기 때문입니다. 7. 2007년 참여정부평가포럼 출범식 강연 이 강연은 실제 약 3시간 반에 이릅니다. 처음에는 서서 강의를 하시다가 나중에는 의자에 앉아서 본격적으로 강의를 펼칩니다. 중간에 구어체로 말씀하시는 것은 그렇다 치고 나중에는 강의자료를 보면서 하시던데 이 강연은 참여정부의 정책 성과를 자화자찬하는 어용포럼 성격이 강했기에 강의 후반 대부분은 야당 비판에 할애한 측면도 있었던 것으로 압니다. 연설비서관으로서 대통령의 구술을 바탕으로 연설문을 쓰는 것과 초안을 직접 잡고 체크 받는 것의 차이점과 장단점에 대해 말씀해 주신다면? 8. 129P, 글을 끝내는 열 두 가지 방법 중 <소프트랜딩>과 <하드랜딩>이 있다고 했습니다. 작가님 말씀처럼 대부분의 글은 소프트랜딩 방식의 맺음말을 사용하고 있는 것 같습니다만 저는 개인적으로 하드랜딩에 관심이 가는데 혹, 대통령의 연설문 가운데 그와 유사한 맺음말 방식이 있었다면 사례를 들어 주실 수 있는지요? 영상이라면 하드랜딩이 어느 정도 예측이 되는데 반해 글에서 하드랜딩이라니..영 머릿속에서 떠오르지 않아서 말입니다. 9. 283P “이해하기 쉽게 글을 쓰라”는 말에 공감합니다. 저의 분야를 예로 들자면 예술가들이 자신의 작품을 소개하는 글을 자주 접하는데 요즘말로 참으로 “괴랄하다” 생각합니다. 작품자체의 해석이 난해할 수도 있겠지만 어디서 온갖 좋은 말, 어려운 단어는 다 끌어모으고 곳곳에 비문, 동어반복, 중의적 표현이 난무합니다. 이것이 비단 일부 예술가에게 보이는 현상이었다면 제가 굳이 언급하지 않았을 것입니다. 무엇이 문제일까요? 알아듣지 못한 나의 잘못일까요? 어렵게 표현하고자 하는 예술가의 고집 탓일까요? 작가께서는 이와 유사한 경험이 있는지 궁금합니다. 10. 313P에서 노무현 대통령은 “지금의 리더는 아무것도 가진 것이 없다. 정경유착의 시대도 막을 내렸고 권력기관도 국민의 품으로 돌아갔다. 대통령이 권력과 돈으로 통치하던 시대는 끝났다. 오직 가진것이라고는 말과 글 그리고 도덕적 권위 뿐이다” 라는 대목에서 왜 노무현 대통령께서 자신의 마지막을 그러한 형태로 마무리 하셨는지 알 것도 같다는 생각이 들었습니다. 대통령은 돌아가시기 직전 <사람사는 세상> 홈페이지에 “책을 읽을 수도 글을 쓸 수도 없다” 라고 토로하셨고 “더이상 노무현은 여러분이 추구하는 가치의 상징이 될 수 없습니다....여러분은 이제 저를 버리셔야 합니다” 라고 말씀하셨는데. 이 문장들 속에 대통령이 가진 말과, 글 도덕적 권위, 이 모든 것이 다 들어가 있으니 말입니다. 이 세 가지 모두를 잃은 대통령께서 스스로를 죽음으로 내모는 것 말고 달리 무엇을 선택할 수 있었을까 하는 생각마저 듭니다. 이에 대한 작가님의 의견은?

<강원국의 글쓰기> 강원국 1.인간의 뇌는 예측불가, 모호한 것을 피하려고 해 글쓰기를 싫어한다고 했다. 그러나 오히려 예측가능하고 정확한 것도 쓰고 싶어 하지 않은 이유는 무엇일까 ? 뇌가 이미 알고 있는 것에 대해서는 흥미를 느끼지 못함인가 ? 2.글을 쓰는 데 있어 분량의 공포가 글쓰기를 방해한다고 했다. 종류에 따라 정해진 분량의 표준이 있을 것 같은데, 개인적으로는 분량에 대해 어떻게 생각하는가? 3.2번 질문의 연장선에서 말하자면, 개인적으로 이 책의 분량이 조금 과하다는 생각이 들었다. 저자는 글쓰기 방법에 대해 아주 잘 알고 있고, 이를 잘 설명할 수 있는 사람이다. 다만 독자에게 친근감을 주기 위한 방법으로 상당 부분이 경험담 위주여서 정작 가장 알고싶은 정보보다 그 외 tmi를 많이 알게 된 것 같아 아쉬웠다. 하지만 이 또한 나 한사람의 독자를 위한 책이 아니니 이해는 간다. 4.꾸준히 쓰는 것만으로도 글쓰기의 질적수준이 향상될 수 있을까? 효과적으로 수준을 향상시킬 수 있는 방법이 있다면? 5.글쓰기를 위해 가장 중요한 것이 어휘력이라고 했는데, 새롭게 알게 된 단어를 사용하기 위해 억지로 말도 안되는 상황에 단어를 끼워넣어 말하거나, 문장을 만들어 글을 써 본 경험이 있다. 이런 방식으로 단어를 체화하는 것도 어휘력을 향상시키는 방법이 될 수 있는가? 6.글쓰기 후 피드백을 다양하게 받는 게 중요하다고 했는데, 결국 피드백을 주는 이의 수준과 정도도 중요할 것이라고 생각한다. 무조건적으로 우호적인 사람과 서슴없이 비판하는 사람 중 어떤 이가 더 도움이 될까? 7.작가가 지금까지 쓴 글 중 가장 마음에 드는 글과 그 이유는 무엇인가? 8.작가는 블로그와 페이스북에 많은 글을 썼다고 했다. SNS상에서 공개가 아닌 비공개로 글쓰기를 시작하는 것도 의미있는 글쓰기 활동이라 볼 수 있는가? (평가에서 벗어난다는 점에서 자유롭게 글을 쓸 수 있을 것 같다.) 9.서점에 가서 책을 살피다 보면 정작 글을 써야 마땅한 사람은 글을 쓰지 않고, 오히려 자격 미달인 사람들이 나무에게 사과해야 할 수준의 글을 쓰고 있다. 누구나 책을 만들어 팔 수 있는 시대가 오히려 생태계를 파괴하는 것만 같다. 작가는 이에 대해 어떻게 생각하는가? 어떤 책이라고 일단 글쓰기라는 활동의 관점에선 긍정적으로 생각하는가? 10.작가가 생각하는 좋은 글은 무엇인가? 그리고 본인의 글쓰기 인생에 가장이 도움이 된 책을 추천 부탁한다.

1. 등장인물 중에 가장 마음이 가는 인물이 있다면 누구이고 그 이유는 무엇인가요? 2. 최설주는 등장인물 중 유일하게 자연 임신하고, 헬로 베이비 클럽이 아닌 인물입니다. 소설 속에서 이 인물을 통해 전하고 싶은 메세지는 무엇이었나요? 3. 여성들은 아기를 낳고, 사회에서 역할을 다하고, 심지어 가정에서 까지 역할을 해내야 존재 가치를 인정받는 것처럼 느껴집니다. 이러한 불균형이 해소되기 위해서는 무엇이 필요하다고 생각하십니까? 4. 소설의 소제목을 나이와 이름으로만 지으셨는데 특별한 이유가 있나요? 5. 신생아를 훔친 효정은 결국 어떻게 되었나요? 사건 이후에 헬로 베이비 방은 유지될 수 있을거라고 생각하시나요?

2004년에 지어진 천명관 <고래>는 괴상하고 거대한 엉뚱한 이야기이다. 읽을 수록 위화 <인생>, 이민진 <파칭코>, 아고타 크리스토프< 존재의 세가지 거짓말>을 엮어 놓은 듯한 느낌을 받았다. 이런 느낌을 받았으니 영화 몇 편을 본 것 같았고 크리스토퍼 놀란 감독이 소설계에도 있었네라는 생각을 함. 개연성, 현실성, 사실성은 읽으면서 점점 옆으로 치워두게 되었다. 처음으로 이 소설이 맨 부커상 후보에 올랐다는 이야기를 들었을때 만화 같고, 설화 같은 이야기가 후보가 되었지? 라는 의문이 들기도 했고, 1. 작가 뿐만 아니라 심사위원에게 심사기준에 대해 물어보고 싶다. (그 전에 아시아 최초로 부커상을 받은 채식주의자와는 정말 다른 소설이니까) 또한 천명관 <고래>는 이야기의 기존 소설에서의 특징인 인물, 장면, 내면 묘사가 거의 없고 이야기만 있다. 다만 꼭 필요한 묘사는 하지만 그것조차 아주 간단한 영화 스크립트에서 배우에게 알려주는 정도로 써 내려간다. 2. 이렇게 장면을 하나의 프레임으로 보여지면서 독자로 하여금 스크린 롤을 붙여가면서 읽게 한 의도가 있는지 궁금하다. 3. 소설 안에서 노파, 금복, 춘희의 운명을 시공간을 자유롭게 오가면서 묘사한다, 묘사하는 부분에서 작가가 초기 영화나 공연에서의 변사처럼 등장하여 독자들에게 상상을 하게 만든다고 보여지는데 이런 구조를 삽입하여 소설을 써 내려간 이유가 있는지 궁금하다. 4. 노파는 귀신이 되어 자신의 돈으로 돈벼락을 맞고 승승장구하는 금복에게 복수하기 위해 극장에 화재를 내고, 금복의 자식인 춘희를 방화점으로 몰아 복수를 완성한다. 이야기가 전개되는 과정에서 거대한 덩치를 가지고 말을 하지 못하며 외롭게 사는 원시적인 상징인 춘희와 서커스단 퇴물 코끼리 점보가 소통 및 교감하는 구조는 두 캐릭터를 동일시 한 것인지 궁금하다. 5. 노파의 딸인 애꾸가 벌들과 등장하여 복수를 하는 과정에서 금복의 딸을 살려주고, 나중에 춘희가 평대에서 혼자 생존할 수 있게 도와주는 역할을 하는데 그 복선의 의미가 무엇인지?

[사라지는, 사라지지 않는] - '모국어'가 단순히 언어가 아니라, 내가 나일 수 있게 만드는 큰 요소라는 것, 그것을 잃는 것이 마치 하나의 세계를 잃는 것과 같다는 것에 공감이 있었다. 개인에게 미치는 언어의 의미에 대해 특별하게 생각하게 된 계기가 있는지. - 실제 다큐멘터리를 보는 것과 같은 이야기 방식을 볼 때 현실성을 부여했고 중요하게 여기는 것으로 느껴진다. 그러나 언어 교체라는 설정도 비현실적 요소지만, 특히 '신체의 먼지화'라는 것에 작품 내부에 해설이나 설득력이 약했다고 보는데, 독자들의 몰입을 위해 보탤만한 과학적인 근거나 사례는 없는지? - 명확한 사건, 줄거리의 흐름이 없어 툭툭 끊기는 느낌이 많았다. 내가 한 페이지를 겹쳐서 넘긴 건 아닌가 다시 뒤적거리도 했다. 독자들이 이런 방식으로 책을 읽는 것이 사전에 의도 되었는지? - 나는 '허숙희'라는 둥 가족이라는 둥 온갖 유난을 떨다 쉽게 등을 돌리는 한국 대중들의 태도에 특히 눈길이 갔다. 증오와 혐오가 너무 쉽게 일어난다. 모국어를 잃은 채 살아남기 위한 수키의 발버둥이 애잔했다. 이 부분에 유명인에 대해 특히 엄격해지는 사람들의 모습에 대한 비판의 시선이 담겨 있는지? - 먼지가 된 신체가 사라진 것이 아니라, 사실 이 세상 어딘가를 부유하고 있다는 것이 인상 깊었다. 먼지가 된 엄마를 느낀다는 한 인물의 이야기를 보며 '사라지는 것'에 대해 더 생각해보게 되었다. 결국 사라지는 모든 것이 '사라지지 않는다'고 해석해도 무방한지? [나의 골드스타 전화기] - 남들이 보기에는 어설픈 삶의 방식이지만, 사실 혜정이 가지고 있는 소설에 대한 진심, 포기할 수 없는 꿈에 대한 열정과 애정, 적당한 재능으로 인한 절망 같은 것들이 많은 사람이 공감하는 요소 일거라 생각한다. 특히 '소설'을 소재로 하는데 실제 작가의 생각이나 모습이 특히 반영되어 있다고 느꼈는데, 작가가 실제 작가가 되기 위해 거쳤던 과정은 어땠는지? - 최근의 응모작들이 소재주의에 사로 잡혀 있고, '이야기 소설'에 머물러 있다, 이야기에서 한 걸음 나아간 '문학'으로 나아갔다는 는 윤후명 소설가의 심사평에 공감되었다. 특별한 '사건'이나 '소재'가 없다는 것에서 오히려 읽기 편했다. 이런 소재주의에 문제 의식을 느끼고 있었는지? - 다른 책보다 분량이 조금 많았는데도, 오히려 술술 읽히는 책이었다. 문학상을 받기에 충분했던 글이고, 무엇보다 잘 읽히는 글을 쓰는 작가라고 생각한다. 앞으로는 어떤 글을 쓰고 싶은지? - 남들과 다르기를 바라고, 누구보다 냉소적으로 타인을 바라보는 것 같으면서도 늘 다이어트를 하고, 다른 이들에게 의지하는 어딘가 조금은 삐뚤어진 주인공의 모습이 애잔하고 이상하게 눈이 갔다. 소설 속 화자가 아니라, 소설 밖 현실에서 보았다면 왠지 이런 생각을 하며 살아가는지 전혀 모르고 그저 밝고 평범하고 싹싹한 동생이라고 생각했을 것 같다. 주인공의 캐릭터는 어떻게 구상하게 되었는지? - 주인공이 가족에게서 제대로 평안을 느끼지 못하고, 오히려 잘 모르는 남자친구들과 전화로 교감하던 '음성사서함'에서 위안을 느낀 것처럼, 때로는 조금 덜 가까운 사람과의 이야기가 더 위로가 되기도 한다는 것에 공감한다. 마지막에 주인공이 본인의 음성사서함에 남긴 메시지가 소설에서는 생략되었는데, 어떤 이야기가 담겨 있을지 궁금하다.

<컨설턴트>, 임성순 1. 회사의 구조조정을 담당하는 주인공의 직업을 ‘컨설턴트’라고 명명하신 특별한 이유가 무엇인가? 2. “진정한 구조는 결코 조정되지 않는다. 사라지는 건 늘 구조의 구성원뿐이다.”라고 하신 것처럼 구조조정의 대상은 구조의 구성원들이지 그 구조 자체는 조정되기 어렵다. 소설에서 죽음이 구조조정의 탁월한 방법으로 나오는데 구성원들끼리 서로를 살인할 수 밖에 없는 사회 구조에서 구조를 바꾸려면 어떻게 해야한다고 생각하는가? 3. 평범한 우리는 얼마나 다른 사람들을 죽였는지, 평범한 비겁함에 대해 말씀하시는 작가님의 의견에 동의하지만, 사회 구조적인 문제를 너무 구성원 개인의 책임으로 돌리는 건 아닌가 생각한다. 개인의 책임감을 어디까지 정의할 수 있는지? 4. 소설에서 ‘평범함’은 여러 의미로 사용되는 것 같다. 작가님의 평범함은 어느 쪽에 가까운지 궁금하다. 5. 살인을 하기 위해 시나리오를 쓰는 작가인 주인공의 직업은 소설가로서 작가님 본인을 투영하고 있다고 봐도 되는가? <산 자들>, 장강명 1. 소설의 챕터가 자르기, 싸우기, 버티기로 되어 있는데, 작가님이 가장 강조하고 싶은 메시지가 ‘버티기’라고 봐도 되는가? 2. 실제 노동자들을 인터뷰하고 취재를 했다고 쓰셨는데 가장 어렵고 힘들었던 경우는 어떤 사례였는지? 현실이 어느 정도 실제로 반영이 되었는지 궁금하다. 3. 두 번째 챕터 ‘싸우기’에서는 싸우는 대상이 명확하지 않고, 주인공 자신과 싸우는 듯 하다. 이길 수 있는 싸움이라고 생각하는지? 4. 기자로 일했을 때와 소설가로 전업을 결정하신 후 노동 환경 차이가 있을 수 밖에 없을 것 같은데 그 차이가 이 소설에도 담겨 있는지? 5. 소설의 마지막 연작은 <새들은 나는 게 재밌을까>이다. 작가님은 “많은 새들이 날 수 있는 힘이 있지만, 실제로 그 힘을 발휘할 수 있는 때는 한정되어 있다. 놓칠 수도 있었던 잠재력을 깨닫고 목적에 맞게 쓴다는 것은 무척 즐거운 일”이라고, “사람은 대부분은 옳고 그름을 분간하고, 그른 것을 옳게 바꿀 수 있는 능력이 있다. 그러나 모든 사람이 그 능력을 실제로 사용하는 것은 아니다.”라고 하셨다. 나의 잠재력을 깨닫고 목적에 맞게 쓰거나, 그른 것을 옳게 바꿀 수 있다면 현실적으로 무엇을 할 수 있을까?

1. 과거 교과서에서 보았던 빗살무늬토기를 이책에서 만나게 될 줄을 몰랐네요. 빗살무늬 토기의 무늬가 실용적인 용도가 아닌 장식용으로 만들어졌다고 하셨는데, 이후 등장한 민무늬 토기에서는 왜 장식이 오히려 생략된 채 실용성이 더 강조되었던 걸까요? 2. 라코스 동물벽화는 정말 현대인들에게도 신비롭고 경이로운 느낌을 주는 걸작인 것 같습니다. 다만 이 벽화의 용도가 굉장히 궁금해지는 것 같습니다. 당시 사람들은 이 험한 곳에 어렵게 그림을 왜 그려넣은 것일까요? 3. 우리나라에서도 라코스 동물벽화와 같은 벽화가 발견되었다니 너무 신기하네요. 울주군 언양읍 대곡리 반구대 암각화를 보면 고래가 많이 등장하는데, 우리나라처럼 작은 나라에서 고래를 많이 관찰할 수 있었다는 사실도 놀랍습니다. 이 암각화는 누가 어떠한 용도로 그려넣었던 걸까요? 4. 이집트 문명에 대해서는 알면 알수록 더 미스터리하게 느껴지는 것 같아요. 그 시대에 어떻게 이렇게 정교하고 웅장한 문화를 꽃피울 수 있었을까요? 다른 문명과 다르게 이집트 문명이 성장할 수 있었던 원동력은 무엇이라고 생각하시나요? 5. 피라미드를 건축할 당시에 그 공사자체가 뉴딜정책이라고 비유될 만큼 이집트 백성들에게도 이로운 사건이었다는 것이 놀라운데요. 그렇다면 수준높은 예술과 기술수준과 더불어 사람들의 의식수준도 상당히 높았다는 생각이 듭니다. 문학이나 철학도 이 시대에 발달한 증거가 있을까요? 6. 구석기 시대와는 다르게 점차 문명이 발달하며 예술은 기득권층의 전유물이 되어가는 것 같다는 생각도 듭니다. 서민층에서 향유했던 예술에 대한 흔적도 남아있는 것이 있나요? 7. 메소포타미아와 이집트 문명에서 남긴 예술들은 그 역사를 추적하는데 큰 도움이 되는 것 같습니다. 또 그 시대에 중요하게 생각하는 것들을 기록하는 역할도 많이 하고 있는 것 같아요. 이러한 역할 외에 예술의 심미적인 아름다움을 추구하기 위해 제작된 예술작품이 있었다면 어떤 것이 있었을까요? 8. 특히 메소포타미아 문명에서 예술은 권력의 수단으로서 많은 역할을 한 것 같습니다. 법과 위계가 강했던 메소포타미아 문명에서 예술가들의 지위는 어떠하였나요? 9. 미술에는 여러가지 의미가 있지만, 고대미술은 현대미술과는 여러모로 다른 의미가 있었던 것 같습니다. 가장 큰 차이가 있다면 무엇일까요? 10. 여러 문명에서 나타나는 예술의 모습에는 차이가 있는데, 꼭 더 근대국가라고 해서 더 크고 번영했던 국가라고 해서 예술수준이 높았던 것은 아닌 것 같습니다. 작가님이 생각하시기에 예술 수준이 높았던 국가들의 공통점이 있나요?

[난생 처음 한번 공부하는 미술 이야기 2] 1. 미케네 문명에서 제작된 도기 중 형상이 잘 드러나는 그림이 그려져 있지만 알아볼 수 없는 그림도 있다고 하셨는데 그때 당시 가치를 높게 여기는 그림은 어떤 형태인가요? 2. 심포지엄에서 다양한 도기를 사용하는 형태가 오늘날 쓰임새에 따라 각기 다른 종류의 술잔이나 그릇과 유사한 사용의 형태를 띠는 것인가요? 3. 기하학 문양 암포라와 죽은 사람을 기리는 암포라의 종류가 나누어져 있는데, 죽은 사람을 기리는 암포라의 문양에 대해 더 자세히 듣고 싶습니다. 미술 이야기 1에서 이집트의 정면성 원리가 떠올랐는데요 그리스는 사람의 형상을 주로 하기보단 문양에 초점을 맞추는 걸로 보입니다. 사람을 표현하긴 했지만 간단히 표현되어 있는 이유는 무엇인가요? 4. 뉴욕 쿠로스의 머리카락을 직선으로 딴 기법이 고졸하고 딱딱해 보인다고 표현하셨는데 오히려 정갈하고 반듯하다고 느껴지기도 하거든요 그들이 오히려 그런 부분을 노렸을 수도 있는데 편협한 의견이 될 수도 있지 않을까 생각합니다 5. 남성 조각 작품의 쿠로스가 그리스에서 2만여 점이 제작되었는데 만들어진 목적을 정확히 파악하긴 어렵지만 몇 가지 이유를 추측해 본다면 어떤 게 있을까요? 6. 그리스 의자와 이집트 의자를 각기 다른 미학의 관점을 두고 있는데요 기능주의 미학과 포스트모더니즘 디자인으로 비교하였을 때 어떠한 성격의 디자인을 추구하시나요? 7. 폼페이에 있는 로마인들의 많은 고급 주택들을 기반으로 제작된 신화의 회화들 이외에 상류층이 아닌 평민들의 집 내부의 풍경들을 사용한 그림도 있었나요? 8. 아우구스투스 황제의 위엄 있고 존엄한 자로 묘사하는 조각상에서는 옷 주름과 발까지도 세심하게 처리하였는데요 팔목까지만 처리되고 손이나 손가락 등을 숨기고 잘라놓은 조각상의 이유는 무엇인가요? 기존 조각상은 제작되어 있었지만 보존 중 형태를 잃어버린 것인가요? 9. 직접 조각이나 건축물을 새기거나 세우지 않고 다른 나라의 예술품을 약탈하고 보관해놓는 과정에서 이동 방식의 대한 설명이 궁금합니다. 마차나 도보로는 감당하기 어려운 무게와 크기, 또한 무게를 분산시키려 파손할 수도 없는 상황이었을 거라 생각합니다. 10. 로마인들은 실패를 반복하며 발전되어가는 실용적이고 강건한 민족이었는데 카라칼라 목욕장의 경우처럼 백성들을 위해 좋은 뜻으로 지어졌지만 후에는 결국 고위층의 사유물로 변질된 문화를 겪으며 백성들이 반복하지 말아야겠다는 삶의 깨달음을 얻었나요?

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[열광금지 에바로드] - '에바로드'라는 실제 다큐멘터리를 소재로 창의력과 상상력을 더해 만들어졌는데, 실제 다큐에서 가장 매력을 느낀 부분은? 반드시 살려야겠다고 생각한 요소가 있다면? - 반대로 어떤 기준으로 픽션이 더해졌는지, 가장 큰 차이는 무엇인지, 그렇게 설정을 더하거나 수정한 이유는 무엇인지. - 고통의 깊이를 비교하며 나의 고통을 혼자 삭여왔던 종현이 '에반게리온'을 통해서 '네가 겪는 고통은 특별하다'는 공감을 받았다는 이야기를 하는 장면을 계기로 나도 이 시리즈를 보고 싶어졌다. 단순 사전조사보다 더 깊은 이해가 느껴졌는데, 작가에게도 에반게리온은 깊은 의미가 있었는지? 소설을 준비하며 깊이 알게 된 것인지? 에반게리온의 가장 큰 매력은?(처음 작품을 접하는 사람에게 소개) - 종현이 작품에 열광의 대상이던 에반게리온 시리즈에 점점 실망을 느끼거나, 그 '특별함'을 잃게 되는 감정도 느껴지는데. 그런데도 종현은 그럼에도 불구하고 왜 최종 상품으로 '항공권과 숙박권'이 아닌 '일러스트'를 선택했을까. - 처음 편집장은 화자에게 오덕문화가 '젊은 문화'라고 생각하고 취재를 권한다. 예전에는 인형, 아이돌, 장난감을 좋아하는 게 '어른답지 못하다'며 사회적 체면 뒤에 취향을 가렸다면, 이제는 내가 좋아하는 걸 당당하게 좋아하는 문화가 많이 생겨난 것 같다. 그러나 여전히 사회적 시선, 시간과 여건으로 방해받는 경우도 많다. 작가는 좋아하는 걸 더 좋아하기 위해서 어떤 노력을 하고 있는지?

1. 이 소설이 나오기 전까지 작가님이 구상한 스토리는 더 방대할 것으로 예상됩니다. 인물과 사건에 대한 서사를 좀 더 충분히 해도 좋았을 것 같은데, 함축적으로 표현하신 이유가 있으신가요? (작가님의 다른 소설들도 읽어보았기에 생기는 궁금증입니다.) 2. 작가님은 주인공으로 여성을 많이 쓰시는 것 같습니다. 기억의 문의 정인도 그렇고 이번 소설에도 민서와 서희가 강하고 굳건한 여성으로 등장하는데요. 특별히 등장인물에 대한 선호도가 있으신가요? 3. 저는 서희와 민서가 투톱으로 이야기를 풀어나간다고 생각했는데, 마지막에 민서가 너무 허무하게 죽어서 당황스러웠습니다. 민서는 서희에게 실마리를 제공하고 독자들에게 서사를 보여주기 위해 등장한 인물에 불과한 것이었나요? 4. 기업과 종교, 정치가 결탁하여 세상을 주무르는 이야기는 사실 조금 식상하게 느껴지기도합니다. 그럼에도 불구하고 이 소설을 쓰기 시작한 이유는 이 소설에서 특별히 보여주시고 싶었던 부분이 있기 때문일 것 같은데요. 다른 음모론 소설들과의 차별점은 무엇인가요? 5. 마지막까지도 서희의 시아버지 정영문에 대한 자세한 이야기는 나오지 않아서 아쉬웠습니다. 작가님이 설정하신 정영문이라는 인물에 대해 정보를 더 주실 수 있으신가요? (가족, 성장배경, 국회의원이 되기 전 직업 등)