음악의역사

3.3월제2일D-28 장조르주노베르 장조르주노베르와함께현대에이르기까지지속적인영향을미치고있는중요한발레형태가등장 파리태생인노베르는글루크모차르트[발레음악<레프티리앵Les petits riens>(1778파리)]와함께작업했고유명한이론서《춤과발레에관한서한집》(1760슈투트가르트)를집필했다 그는파리와마르세유리옹을거쳐슈투트가르트의카를오이겐공작의궁정에이르러최대의전성기를누렸다 이곳에서그는14명독무무용수와44명군무를위한단원으로구성된무용단을이끌었다 "독창적이어야하며자연이외에는어떠한것도모방하지말라"가그의핵심적인주장 노베르는안무를통해발레의전통에근본적인개혁을단행 특히모든움직임을음악과밀접하게결합시키려고노력했고그것을위해모든과장된기교를포기했다 그는밀라노를거쳐빈으로진출했고1776년한때자신의제자이기도했던마리앙투아네트의부름을받아파리그랑오페라오페라단의발레감독이되었다 프랑스혁명후곤궁한처지에놓인노베르는영국으로도피했고그곳에서다시대성공을거두었다 발레극의종류 궁정발레Ballet de cour1580년~1660년프랑스궁정에서행해지던호화로운장비의발레 신화와비유적인내용을담고있는성악곡과기악곡의토대위에서진행 보통독립적인서곡에이어일련의개별적인'앙트레'가이어지며마지막으로등장인물들이모두무대에서함께노래를부르거나오케스트라에의한반주가따르는'그랑발레'가이어진다 궁정발레는처음에는직업무용수들없이진행되었으며궁정구성원들이주역을담당 루이14세도그중한사람 시간이한참지난뒤에야까다로운예술적기교를요구하는전문적인장르로변하기시작 공연역시입장료를내고들어오는선택된관객들앞에서이루어졌다 발레악시옹Ballet d'Action가스파로앙지올리니와장조르주노베르에의해고안된줄거리가있는발레 앙지올리니는오페라개혁으로발레에도많은영향을주었던글루크와빈에서공동작업 앙지올리니의대표적발레곡<돈주앙>(1761)은당시유럽에서가장많이공연되었으며당시작품중유일하게지금까지도공연되고있다 발레코미디 노베르의후계자인막시밀리앙가르델에의해고안 가르델은활동의중심지를보르도로옮겨노베르의안무를발전시켜나갔다 이장르의대표작은<고집쟁이딸La fille mal gardee>로서프랑스혁며미발발하던해인1789년에무대에올랐다 역시노베르의제자였던장도베르발의안무로이루어졌다 이발레는처음으로신화나궁정의인물이아니라일반서민들가운데찾을수있는사실적인물을중심으로했다

프랑스 프랑스에서는서로다른특징을지닌민속희극과노래극들속에서오페라의전신을찾을수있다 그러나그중에서도가장중요한장르로는17세기전반에걸쳐궁정에서육성되었던궁정발레를꼽을수있다 궁정발레는대사와음악춤이결합된장르였다 전원극과코미디발레역시오페라에많은영향을주었다 프랑스에서는여러가지형태의연극적인전통이유지되어왔기때문에오페라가뿌리를내리기까지는많은어려움이따랐다 당시막강한영향력지녔던추기경마자랭이여러차례걸쳐이탈리아의오페라를프랑스에도입시키기위해노력했지만빈번이좌절을겪어야만했다(1646년에는카바리에리의오페라1647년에는로시니의오페라를무대에올렸다) 프랑스의오페라발전은마자랭처럼이탈리아태생이었던작곡가장바티스트륄리에의해서이루어졌다 륄리는궁정발레를작곡하면서레치타티보를도입시켜궁정발레를오페라의방향으로확대시켜나갔다 그는몰리에르와의공동작업으로코미디발레를작곡했고이런우회로를통해오페라장르로다가갔다 륄리는1673년서정비극(또는음악비극이라고도한다)이라고일컬어지는새로운오페라<카드무스와헤르미오네>를작곡 륄리의대본작가필리프키노는5막으로구성된이드라마에서코르네유와라신의영향을분명하게드러내고있으며이들이사용했던알렉산더격시행형식도수용했다 새로운장르인서정비극의음악적특징은계속저음의반주만따르는단순한레치타티보와자유로운리듬이구사되는아콤파냐토accompagnato레치타티보합창곡들과무용의요소등이다 서정비극의시작부분에는륄리에의해확립된'프랑스서곡'이울려퍼진다 이서곡은중간부분은빠르게처음과끝부분은천천히진행되는특징적인리듬으로구성 서곡은처음에2부분으로구성되었지만나중에3부분으로바뀌게된다 5성부로편성된오케스트라는합창과함께교대로등장하며현악기와목관악기(오보에와파곳)로편성 시간이지나면대표적인기악곡으로독립하면서기악모음곡안에수용된서곡외에도때로는표제적성격을드러내기도하는개별기악곡들과모든종류의춤곡(가보트미뉴에트등)그리고행진곡들이오페라에등장하게되었다 오페라의줄거리는프랑스정통비극의전형에따라가장완벽한통일성에서발생하는극적인효과를통해특징을드러내며유머와명랑한분위기는예외적으로만등장할뿐이다 륄리의마지막오페라<아르미드>에서는처음에느라뉘어있더네치타티보와아리아부분이서서히하나로스며들면서대가다운경지의"서창의음악화"에이르게된다 장바티스트륄리 1632피렌체생 1646파리이주 부엌일하던시동에서일약궁정작곡가(1653년)로출세 루이14세의궁전에서국왕의기악작곡가라는명칭얻게됨 1661년왕실음악총감독으로임명프랑스로귀화 다음해왕가의음악교사로임명 1672년음악아카데미설립몰리에르와공동으로작품만들었다 1681년귀족들만이누릴수있는지위인왕의비서로임명 1687년커다란지휘봉에발을다친후유증으로사망 주요작품 종교음악:30곡의모테트 14편의서정비극:<알세스트><롤랑><아르미드>등 궁정발레를위한곡들다수

3.4화제3일 17세기중반이후나폴리는오페라의중심지로급부상했다 .. 그결과18세기중반에이르기까지'나폴리오페라악파'라는개념이정착되기에이르렀다 나폴리악파의수장은양식적기초를마련한알레산드로스카를라티였다 그의뒤를이어레오나르도빈치레오나르도레오니콜라포르포라조반니바티스타페르골레시등이이악파를이끌었다 빈치는메타스타시오의유명한대본<버림받은디도네>1726를토대로작곡한음악가들중하나 그의후계자는페르골레시처럼희가극오페라부파장르에헌신했던레오였다 포르포라의경우는나폴리를넘어서빈런던드레스덴으로자신의활동범위넓혀갔다 페르골레시는4편의오페라세리아를남겼지만무엇보다오페라부파의대가로추앙받고있다(1733마님이된하녀La serva padrona) 베네치아에서는유명한작곡가들의오페라가공연되었다 안토니오비발디는100편가량의오페라를작곡한것으로알려지지만현재까지20여편만전해짐

3.6목제5일 독립적인발레곡은18세기중반이후부터정착되기시작 스웨덴에서태어난안무가샤를디들로는바로크와로코코시대의무용기교를낭만주의와고전주의발레로이끌었고19세기초상트페테르부르크를발레의중심지로만들었다 그의예술적야망은"진정한무용수는훌륭한연기자여야만하고가슴에시인을품고있어야만한다"는좌우명에서단적으로표현된다 그는호화롭고사치스러운장비와무대장식을갖춰공연되는바로크발레를토대로특히발레의상에새로운역점을두었다 유명한무용수나안무가들은이장르의선구자가되었다 그중이탈리아출신의살바토레비가노가특히두드러진다 그는유명한프리마발레리나마리아메디나와결혼했고베토벤이발레극<프로메테우스의창조물>(1801)을작곡하는데자극제가되었다 발레리나들가운데는파니엘슬러와카를로타그리시가특히뛰어났다 이들은서서히확립되고있는발레의전통에많은자극을주었다 파리 무용기교의발전과함께여러막으로이루어져각장면별로분류되는발레가탄생하기시작 예술적인요구에서나극전체를일관되게흐르는줄거리를통해오페라와동등한권리를지닌장르로정착해나갔다 유명무용수이자안무가였던필리포탈리오니는1832년파리에서최초의낭만주의발레 <라실피드La Sylphide>를창작했으며그의딸마리탈리오니가프리마발레리나를맡았다 음악은오늘날은잊혀진장슈나이츠회퍼에의해탄생했다 아돌프아당의음악으로1841년파리에서초연된장코랄리의발레<지젤Giselle>은카를로타그리시가주역을맡으면서세계적인명성을얻기시작 파니엘슬러역시같은역할을맡아유럽의무용기교를미국에알리는데기여 드레스덴에서개최된공연에는바그너와하이네도참석했고두사람모두좋지않은평을남겼다 <지젤>에이어아르튀르생레옹의안무에레오들리브의음악으로1870년파리에서공연된<코페리아Coppelia>역시세계적인성공을거두었다

3.9일제8일 상트페테르부르크 19세기중반에이르면서영국과스칸디나비아러시아를중심으로발레중심지들이형성되기시작 상트페테르부르크는특히프랑스태생안무가마리우스프티파의활동을통해특별한의미를얻게되었다 그는훗날파리의발레뤼스(러시아발레단)를통해세계적인명성을얻게되는뛰어난무용수(미하일포킨,타마라칼사비나,안나파블로바)들을후원했다 그는차이코프스키의음악을토대로뛰어난발레극<잠자는숲속의미녀Dornroeschen>1890와<호두까기인형Nussknacker>1892을안무했고유명한안무가레프이바노프와함께<백조의호수Schwanensee>1895재공연을이끌었다 이작품들은토댄스와파드되(2인무)로구성된고전주의발레의걸작품으로오늘날까지도... 유명한안무가조지발란신역시마리우스프티파를"모든대가들가운데가장위대한사람"으로찬양했다 오페라에서의발레 발레는18세기와마찬가지로19세기에이르러서도오페라에삽입되는공연물로서고유한의미를지니고있었다 베버의<오이리안테>나스메타나의<팔려간신부>같은낭만주의오페라에서는당시에유행하는민속춤들이삽입되었다 프랑스와이탈리아의그랑오페라는확대된발레장면으로장식되었는데마이어베어의<위그노교도>1836와<아프리카여인>1860<예언자>1848베르디의<돈카를로스>1867와<아이다>1871등이그러한작품 그러나발레도입은점차극적인구성에대한방해물로받아들여지게되었다 따라서바그너의경우원숙기작품에서는발레삽입에대해분명한거리를두었다 물론발레삽입전통은베르디후기오페라들에서도계속이어졌다 독립적으로작곡되어작품의줄거리를중단시키는발레공연이그러한경우이다(<오델로>) 오늘날의공연에서이러한발레첨가물들은더이상등장하지않는다 물론연주회용공연에서는빠짐없이등장한다

3.10월제9일 음악극 바그너의후계와베리스모 19세기는분명오페라의세기였다 음악극의정점에서흘러나온분파들은부분적으로는20세기까지도계속이어졌다 바그너의뒤를이어R.슈트라우스프란츠슈레커에리히코른골트한스피츠너등이오페라를작곡했다 슈레커의오페라는당시에는굉장히인기가높았고자주공연되었다 그러나오늘날은거의잊혀진상태다 R.슈트라우스만이유일하게오늘날의공연목록에서홰실한자리를차지하고있다 그러나보다엄밀히관찰한다면<장미의기사Rosenkavalier>단한편만이그러한성공을누리고있을뿐<살로메><엘렉트라><아라벨라>등의작품은제한적으로공연되는실정이다 한편이탈리아오페라의마지막중요한흐름인베리스모가마스카니와푸치니의성공적인작품들(<토스카><나비부인><라보엠>)을통해절정을경험한시기는이미지나간세기전환기였다 20세기전체의음악극영역에서소수의작품만이그럭저럭성공을거둘수있었다 R슈트라우스의오페라를제외하고최소한무난한성공을거둔작품으로는베르크의<보체크>힌데미트의<카르딜락>야나체크와벤자민브리튼쇼스타코비치한스베르너헨체와카를오르프의몇몇오페라를꼽을수있을것이다 그러나19세기의인기작들과직접적으로비교할때위의모든오페라들은상당히저조한공연횟수를기록하고있다 어쨌든이작품들은대규모오페라하우스나축제극에서작지만견고한둥지를틀고있다 ᆢ 연주와노래에서고도의기교요구하는것이특징인데이는정상적인공연계획을통해서는극복하기어려운문제 극단적인경우로는베른트알로이스치머만의오페라<병사들Die Soldaten>을언급할수있다 무조와음렬음악으로나아갈수밖에없는필연성을인정한다해도이러한모든혁신들은동시에광범위한관객층의욕구와점차멀어지는결과를초래한것 따라서20세기말의성과를결산해보면예술음악은여전히청중의호응을얻지못했다는결론에도달하게된다 이러한사실은20세기전체를특징짓는것이며비록부분적으로위대한개별적성과를올렸음에도불구하고20세기를음악의위대한시기로꼽을수없게만드는요인이다 알반베르크의오페라<보체크>는137번에걸친연습끝에1925년베를린국립오페라극장에서초연 같은날저녁쾨닉스플라츠에있는오페라극장에서는푸치니의<토스카>가공연되었다

3.11화제10일D-20 베르크의두번째오페라<룰루>(1934미완성)는쇤베르크의<모세와아론>처럼단하나의12음렬을바탕으로작곡되었으며전작<보체크>처럼각단락별로상이한구조적형상화를통해음악적흐름을이어갔다 미완성으로남은이작품의3막은방대하게보존된스케치를토대로프리드리히체르하에의해완성되어1979년공연되었다 그러나체르하가완결한부분에대해서는이론이분분하다 따라서2막으로이뤄진원작대로공연되거나체르하에의해보충된3막으로공연할때도있다 <보체크Woyzeck>(1925)는음악적표현주의에기여한작품으로여러가지이유에서오늘날까지도지속적인성공을거두고있다 극적인연출의영역에이어음악적건축술이라는기교적인두번째영역을만들어냈다 15개장면을5개씩3개로나누어3막으로배열했으며각각의막은하나의통일적인구조적원칙에종속시켰다 즉1막은5개의'캐릭터피스'(모음곡,랩소디,군대행진곡과자장가,파사칼리아,안단테아페투오소)의연속이고2막은'5악장교향곡'(소나타악장,환상곡과푸가,라르고,스케르초,론도)과비슷하며3막은'인벤션' 으로이해된다(하나의주제,하나의음,하나의리듬,하나의화음,하나의규칙적인8분음표진행에의한것으로마지막장면에앞서추가적인인벤션으로하나의조성에의해간주곡이삽입된다) 이처럼엄격한작곡원칙은구조적통일성을불러올뿐만아니라동시에이음악의정서적다양성을나타내준다

제2빈악파주변에는당시자주공연되었지만차츰잊혀졌다가오늘날이르러다시공연목록에오른작품을남긴몇몇작곡가를발견할수있다 알렉산더쳄린스키는바그너양식을따르는몇편오페라를남겼다 비극적경향줄거리와정교한관현악법이특징 당시굉장한인기를누렸던프란츠슈레커는바그너영향속음악극작곡 대본도직접썼던슈레커는신화토대주제가아니라빈의세기말사상과감정세계를묘사하는주제채택 작곡기법면에서항상조성한계까지근접했지만결코뛰어넘은적은없었다(리하르트슈트라우스와비슷) 오늘날에도간간이공연되고있는<아득한울림Der ferne Klang>(1912)과<낙인찍힌사람들Die Gezeichneten>(1918)이있다 에리히볼프강코른펠트역시슈레커와비슷한범주 대표오페라<죽은도시Die tote Stadt>(1920)는당시성공거둔작품 반면한스피츠너는당시모든새로운음악가들에대해반대입장취했다 <팔레스트리나>(1917)만이유일하게이따금공연 양식적으로전통주의자의입장고수넓게는리하르트슈트라우스계열에속하는후기낭만주의자를자청 부조니 20세기초반은한편으로는바그너후계와후기낭만주의베리스모양식다른한편으로는제2빈악파의표현주의와12음기법의오페라양식이병존했으며그외에도다채로운오페라가탄생 그중주로독일에서활동했던이탈리아태생페루치오부조니는가장진보적음악가들중하나 그는바그너양식이나베리스모에대해똑같이거리를두었다 그의저서《새로운음악미학의시론Entwurf einer neuen Aesthetik der Tonkunst》(1907)은20세기초의음악적미래를제시하는강령적텍스트중하나 그럼에도불구하고그의작품들은현재거의대부분잊혀졌다 <파우스트박사Doktor Faust>(1925)만이유일하게이따금공연목록에등장할뿐 반면에<아를레키노Arlecchino>(1917)와<투란도트>(1917)는더이상공연되지않는다 브레히트와바일 쿠르트바일의<서푼짜리오페라Die Dreigroschen Ooer>(1928)는전체적경향풍자적이며소외효과를겨냥한노래들주석을담당한합창에서안티오페라의성격을드러낸다 브레히트의텍스트는정확히200년전런던에서헨델의오페라공연에대항해성공을거두었던요한크리스토프페푸쉬와존게이의<거지오페라>를각색한것 반면<마하고니시의흥망Aufstieg und Fall der Stadt Mahagonny>은다른특징을지니고있다 1927년의초기판에는노래극이라는부제가붙어있었다 기존의음악극범주와거리를두고자했으며패러디와풍자카바레(춤과노래등을통해시사적풍자를하는무대예술)적요소의삽입을암시 브레히트와바일은<마하고니시의흥망>을서사적오페라의본보기로환상을심어주는효과와격정으로가득한극적인오페라에상반되는작품으로파악 서사적오페라는소외효과의도입과긴장의중단... 연극배우들이중심이되어공연하는<서푼짜리오페라>와달리<마하고니시의흥망>은음악에더많은비중을두고있다

3.14금제13일 에른스트크레네크 서사적오페라 시대오페라 <조니가연주하기시작한다Jonny spiet auf!>1927 이후12음기법으로전환 오페라<카를5세>1938가그첫작품 파울힌데미트 시대오페라 <화가마티스>1938 <카르딜락> 카를오르프 <달><현명한여자>1939 1945년이후의오페라 벤저민브리튼 <피터그라임스>1945 <빌리버드> 한스베르너헨체:볼프강포르트너의제자 오페라<이상한극장Das Wundertheater>1948 <외로운거리Boulevard> <사슴왕Der Koenig Hirsch>1953 <홈부르크의왕자>1958 <젊은영주>1964 <주신바코스의시녀들Die Bassariden> 오라토리오<메두사의뗏목Das Floss dee Medusa> 발레음악<백치Der Idiot> 발레음악<물의요정Undine> 문학오페라 볼프강포르트너 <피의결혼식Bluthochzeit>1957 베르너에크 <검찰관Der Revisor><산도밍고에서의약혼Die Verlobung in San Doming>1963 고트프리트아이넴<당통의죽음>1947 <소송Der Prozess>1953 <노부인의방문>1971 루돌프켈터보른 <천사바빌론에오다> 기젤헤르클레베 <군도Die Rauber>1957 <알크메네>1961 <야코보프스키와대령>1965 파울데사우 <루쿨루스의유죄판결>1949 <푼틸라><란첼로><아인슈타인><레온체와레나> 알로이스치머만 <병사들> 메시앙 <아시시의성프랑수아>1985 리게티 <거대한죽음Le Grand Maca-bre>1978 아리베르트라이만 <리어왕Lear>1978 <꿈의연극>1965 <유령소나타Die Gespen-stersonate>1984 <트로이의여인들Troades>1986 볼프강림 <오이디푸스>1986 <멕시코의정복Die Eroberung von Mexiko>1987 <햄릿기계>1983 달라피콜라 <포로Il prigioniero>1948 노노 오페라<중단된노래> <인톨러렐차>1961 <추구Die Ermittlung>1965 <사랑이충만한위대한태양속에서Al gran sole cariso d'amore>1975 라디오비극<프로메테오>1984 존케이지 실바노부소티 <밤에Nottetempo>1976 <사드를향한열정>1965 <로렌차치오>1972 마우리치오카겔 <국립극장>1971 <독일로부터>1981 글래스<해변의아인슈타인>1975 <사티아그라하>1980 <에히나톤>1984 <어셔가의몰락><앙팡테리블>1996 아트리아나횔스츠키<브레멘의자유>1988 <병풍Die Waende> 비올레타디네스쿠 <서른다섯번째5월> 발레의여러경향 발레뤼스 세르게이디아길레프 무용수이자안무가미하일포킨 포킨외에발레뤼스에소속된중요한안무간로는 바슬라프니진스키 레오니드마신 브로니슬라바니진스카 조지발란신 댜길레프는1905년파리에서활동개시 1909년상트페테르부르크에있던자신싀무용수들을파리로데려갔다 그들중에는미하일포킨이안무한<죽어가는백조>의연기로세계적으로유명해진안나파블로바도있었다 이다루빈스타인니진스키포킨등도그일원이었다 댜길레프는본능적직감과설득력으로유명예술가음악가문학가무용수들을자신이기획한일에끌어들이는능력이탁월했다

3.15토제14일 발레극 디아길레프는1909년부터이고르스트라빈스키와긴밀한관계를유지 스트라빈스키의발레음악<불새>1910 <페트르슈카>1911 <봄의제전>1913은이러한공동작업의결실 인상주의적양식과민속적인경향이뚜렷하게나타나는<불새>에이어<페트르슈카>가완성되었다 피아노와관현악을위한협주곡으로구상된이작품은4개의다채로운장면으로이루어진익살극으로탈바꿈했고나중에사람으로변하는꼭두각시인형이극의중심에서있다 리듬이극도로복잡하며러시아민요의선율을인용한것이특징 세르게이프로코피에프역시댜길레프의발레단을위해여러발레극을작곡했다 발레극<로미오와줄리엣>1938은수많은위대한안무가들에영감을불어넣었다 추상발레 무용극