스토리 탐험단 세번째 여정 '히트 메이커스' 함께 읽어요!

10장에서는 누구나 실패할거라 여겼지만 성공한 작품들(주로 미드)을 다루네요. 앞장에서도 나오는 얘기지만 히트작을 내는 필연의 방법은 없고, 재능-사람-타이밍이 잘 맞아야 한다고 합니다. 걸작 미드들이 많이 나오는데, 못본 것들이 많습니다. 특히 소프라노스를 아직 못봤는데 ㅠ.ㅡ 계속 봐야지 하고 벼르고만 있네요.

소프라노스는 브레이킹 배드가 나오기 전까지 제 인생 최고의 작품이었습니다.

저도 소프라노스는 좋아했는데 브레이킹 배드는 앞의 몇 편 보다가 포기한. 갈수록 재밌다고 하니 참고 봐야 하나.. 라는 생각이.

저도 브레이킹 배드가 현재까지는 최고입니다.

<히트 메이커스> 다 읽었습니다^^ 많은 사례를 들어 저자 나름의 통찰력을 기반으로 깊게 파고든 게 인상적이네요. 즐거운 독서 시간이었습니다.

다 읽었습니다. 11장은 결국 페이스북 짱이다란 얘기를 하는 것으로 느껴졌는데, 현재 페이스북의 영향력은 이전같진 않다는 걸 보면 역시 영원한 건 없나 봅니다. 그나저나 1920년대가 출판 문화 및 독서의 황금기라고 하니 너무 흥미롭네요. 그 이후 계속 하락만 한 것 같지만...;;;;; 12장은 앞에 나온 내용들을 총 정리하는 것 같네요. 전체적으로 재밌게 읽은 책이고, 약간 동어반복하는 느낌이 없지 않지만 흥미로운 사례들이 많이 나와 재미를 잃지 않고 잘 읽은 것 같습니다.

읽다가 재미있는 부분이 있어 들어왔습니다. 제10장 대중은 무엇을 원하는가 1 중, 2006년 HBO에서 <왕좌의 게임>을 제작할까 말까 결정하지 못하던 때에 프로그램 담당 사장이었던 마이클 롬바르도가 산타모니카 이퀴녹스 체육관에 들른 이야기예요. 심장 강화 운동 구역을 거닐다 <왕좌의 게임> 수석 작가 중 한 명인 댄 와이스를 발견했는데, 와이스는 경사진 바이크 위에 웅크리고 앉아 주석이 주렁주렁 달린 조지 R.R.마틴의 원작을 읽고 있었대요. "와이스의 손에는 형광펜이 들려 있었고 책은 메모로 빽빽했어요. 모서리가 접힌 부분도 잔뜩 있었죠. 이 정도의 열정과 관심, 이것이야말로 HBO가 원하는 딱 그런 모습이었죠." "그동안 생각해 놨던 이런 저런 조건과 단서가 그 순간 싹 사라지는 기분이었어요. '이 사람들은 쉽게 성공하려고 방망이를 휘두르는 부류가 아니다. 이 이야기를 정말 좋아하기 때문에 저렇게 열심이다.'라는 생각이 들었습니다." 마침내 2007년에 이 시리즈를 제작하기로 했다는 결말입니다. 세 가지 생각이 들었네요. 하나는, 선택받기를 바라는 작가가 절실함에 생각해 낸 방안으로 제작자가 자주 드나드는 체육관이나 어떤 장소에 서식한 것은 아닐까 하는 상상입니다. 실제로는 아니었을 것 같지만 왠지 영화의 한 장면 같아요. 또 하나는 글을 쓸 때 운동도 꾸준히 해야한다는 거예요. 바이크에 웅크리고 앉아 페달은 밟지 않더라도 체육관은 주기적으로 출몰하는 습관 같은 거, 저도 들여야겠다 생각했습니다. 마지막으로, 역시 좋아하는 일에 미쳐야겠구나 하는 생각을 했습니다.

저도 그 부분 인상깊게 읽었습니다 ㅎㅎ

블록버스트 법칙도 중고로 구매해서 조금씩 보고 있는데 정말 많은 생각을 하게 해주는 좋은 책이었습니다. 또 이렇게 다른 멋진 책을 추천해 주니 정말 기쁘네요. 항상 이렇게 좋은 모임을 이끌어주셔서 감사합니다.

감사합니다. ㅎㅎ 앞으로도 계속 참여해주시기 바랍니다.

'상식'적인 개념, 즉 사람들에게 익숙한 사실을 새로운 형식'으로 표현하는 것이 바로 예술이다. 무언가 새로운 것을 접했을 때 느끼는 불안감과 그 새로운 것의 정체를 인지했을 때 얻는 만족감이 교차하는 순간을 예술심리학 용어로 '미학적 감탄의 순간' 혹은 '미학적 깨달음의 순간'이라고 한다. - 24-25p 사람들은 미술품 관람과 같은 문화적 행위 및 그 경험이 반복되는 것을 즐긴다. 이는 단순히 그 미술 작품을 기억하고 싶어서이기도 하지만, 그러한 행위를 하는 자기 자신을 기억하고 싶어서이기도 하다. 요컨대 그러한 기억 행위 자체에서 즐거움을 느낀다. 향수와 문화의 관계를 연구했던 크리스텔 앤토니어 러셀과 시드니 J 레비는 이렇게 말했다. "어떠한 사물의 재소비 과정에서 과거와 현재 그리고 미래 경험 간의 역동적 결합이 이뤄지면서 실존적 이해의 경지에 도달하게 된다. 설사 단 한 번일지라도 소비자가 어떤 물건을 다시 손에 쥐면 어떤 생각으로 그 물건을 선태했는지, 또 그때의 기분이 어땠는지에 대한 기억이 재가동되는 경험을 할 수 있다." -171p "특정 장르에서 흥행하는 공식이 25가지가 있다면 이 가운데 딱 '한 가지'만 바꿔보세요. 너무 많이 바꾸면 장르의 정체성에 혼동이 생길 수 있어요. 이렇게 장르의 정체성이 무너지면 무엇을 어떻게 할지 모르는 뒤죽박죽 상태가 돼버려요. 25가지 전부를 다 바꾸면 그냥 패러디죠." 단 한 가지만 바꾼다고? 그러나 그 한 가지를 바꾸는 것만으로 완전히 새로운 뭔가를 만들어내는 셈이다. 고전 서부 활극의 배경을 우주로 옮겨놓는 것만으로 새로운 스페이스 오페라가 탄생하는 것처럼 말이다. -193p 디지털 블록버스터는 '1대 1'로 접촉하는 순간이 100만 번이나 발생해서 이뤄진 결과(예 : 바이러스성 확산)가 아니다. '1 대 100만'이 접촉하는 순간이 3~4번 정도 발생한 결과라고 봐야 한다. -316p 이 정보가 큰 인기를 얻을지 아닐지는 내 청중이 다른 사람들, 즉 내 '청중의 청중'에게 이 정보를 전달하겠다고 결정하는지 여부에 달렸다. "이 뉴스가 내 청중에게 소용이 있나?" 이러한 질문에 '그렇다'는 판단이 서면 아마 자신의 청중에게 이 정보를 전달할 것이다. 결국은 이것이 인기의 시발점이 된다. 정보를 전달받은 그 청중 또한 똑같은 생각을 해본 다음에 그 정보가 자신의 청중에게 관련이 있다는 판단이 서면 자신의 청중에게 전달할 것이다. 그렇게 내 청중의 청중, 그 청중의 청중이 계속 똑같은 질문에 대해 똑같은 판단을 하면서 결국은 많은 사람들에게 정보가 확산된다. -355p ​표적의 규모를 작게 잡을 때 성공할 가능성이 더 커진다. 이는 아마도 작은 표적을 염두에 뒀을 때 상품 자체의 품질(상품 제작에 집중한 결과)과 네트워크의 품질에서 우위를 점할 수 있기 때문일 것이다. 사람들은 대개 상당한 애착을 느끼는 상품이나 생각에 관해 이야기하기를 좋아한다. -466p ​"팝 스타가 되고 싶으면 주변에 잘나가는 팝 스타가 있어야 해요. 정치인이 되고 싶으면 정치인 친구가 있어야 하죠. 오바마나 클린턴 혹은 부시의 최측근 정도 되는 인사가 주변에 없으면 정치인으로 크게 성공하기 어려워요. 세계 최고의 테니스 선수가 되고 싶다면 내 주변에 있는 테니스 선수 5명이 세레나 윌리엄스 주변의 테니스 선수 5명보다는 더 나은 사람이어야 해요" -498p

다 읽었습니다! 상당히 재밌게 읽었습니다. 이 책을 읽으면서 제가 마음 속에 깊이 새겨둔 문장이 기억에 났는데요. '사랑에 빠지는 순간은 내가 모르는 세계를 안전하게 데려가 줄 때다' 사랑에 빠지는 원리를 가장 적확하게 표현한 문장입니다. 이 책을 읽고 그 이유를 알게 되었습니다. 예술적 경험, '친숙한 놀라움'과 '익숙한 새로움'에서 발생하는 '미학적 감탄의 순간'말이지요. 제게는 이 책이 3가지 관점에서 매우 유익하면서 아름답게 느껴졌습니다. 1. 히트작을 만드는 원리 (마야 법칙 = 익숙한 토대에서 새로운 것을 추가) 2. 히트작이 퍼지는 원리 (바이러스처럼 1:1이 아닌, 1:100만이 3-4번 반복됨 / 정체성을 바탕으로 사람들은 이야기를 퍼다나름 / 좁은 집단을 뾰족하게 타겟해서 퍼져나갈 것 = 페이스북과 틴더 예시) 3. 히트메이커가 되는 원리 (히트메이커 근처로 가라) 좋은 책 소개해주고 함께 읽을 수 있어 감사했습니다. 다음 책도 기대하겠습니다!

아주 제대로 읽으셨네요!!

수집해놓은 글 올리지도 않고 넋놓고 있다보니 모임 기간이 끝나가네요. 늦었지만 부지런히 올려놓도록 하겠습니다.

히트 메이커스, 완독했습니다!!!

축하 드려요!