[그믐북클럽Xsam] 24. <작가란 무엇인가> 읽고 답해요

올더스 헉슬리가 시력이 매우 안 좋았다는 건 처음 아는 사실이네요. 그럼에도 인터뷰 전반에 긍정적인 마인드가 종종 느껴져서 좋았어요. 재능과 운의 작용으로 일찍 먹고사는 일이 수월해져서 그런 건가 싶기도 하고... 40살이 되기 전에 정신적 동맥경화가 생긴다는 표현은 재미 있었고, 프로이트에 대한 해석도 흥미로웠고, 그의 박학다식함에 놀랐습니다.

나보코프에게 망명을 끝내고 고국으로 돌아오라고 한 요원 얘기가 너무 재미있네요. 소련에서 자유롭게 글을 쓰는 일이 허용되는지 묻는 그의 질문에, 요원이 '다양한 주제인 농장, 공장, 파키스탄 숲 같은 수많은 멋진 것중에서 아무거나 고를 완벽한 자유'가 있다고 한 부분에서 웃었습니다. 농장과 같은 주제는 지루하다는 나보코프의 대답도 재미있었고요.

저도 이 부분 너무 웃겼습니다. 나보코프가 웃기려고 인터뷰어에게 저렇게 말한 건지 요원이 정말 저렇게 말한 건지 좀 궁금했어요. ^^

레이먼드카버가 단편 소설을 많이 쓴 이유가 생활고 때문이라고 하니 마음이 아프면서도 그렇게 쓴 단편소설이 이렇게 많은 사랑을 받는 것도 다행이라는 생각도 드네요 소설이 세상을 바꾸거나 어던 메세지를 전달해야한다고 생각하기보다 그냥 단순한 즐거움을 전달하면 된다는 마음이 오히려 비결이 아니었을까요

2권이 오늘 끝나는데, 후반부에서는 '살만 루쉬디' 밖에 못 읽었네요. 기대했던대로 아주 인상적이고, 다시 읽어볼 내용이 많은 인터뷰였습니다. 저는 '한밤의 아이들' 끝내고, '악마의 시'를 2-3번 잡았다가 아직 못 끝냈는데요, 책이 흥미가 없어서는 아니고, 집중해서 읽을 기회를 자꾸 놓쳐서였는데, 이번에는 꼭 끝내야겠다는 생각이 듭니다. 루쉬디는 '악마의 시' 파트와 때문에 너무나 악명이 높아져서 오해하는 사람들이 많은데 그의 초기 대표작, '한밤의 아이들'은 인도와 파키스탄에 대해 이해하고픈 사람들이라면 정말정말 읽어야할 수작이라고 생각합니다. 특히, 처음에 다루는 '카시미르' 지역 이야기는 한번을 읽어도, 카시미르의 분위기를 뇌리에 박히게 하는 빼어난 글솜씨를 느낄 수 있어요. 광고 카피라이터로 일했던만큼 사람의 마음을 확 끄는 몰입력 있는 글솜씨만큼이나 인터뷰 내용도 아주 재치있는 문장이 많았습니다. 2005년에 한 인터뷰이니 20년이 지났으니 테러 공격이후에 파리 리뷰에서 다시 한 인터뷰가 있다면 좋겠네요.

토니 모리슨은 이 책에서 자신에 대한 서평을 다 읽는다고 말한 첫 번째 작가네요.

<눈먼 자들의 도시>를 쓸 때 상상력을 별로 발휘하지 않았다는 사라마구.

스티븐킹은 어떻게....인터뷰집 조차도 이렇게 재미있을 수 있을까요!?

오늘이 이 채팅방 마지막 날이라 부랴부랴 작성해요~ 방학 마지막날 밀린 숙제(읽기만하고... )하는 느낌이네요ㅎㅎ 제가 만난 작가는 권터 그라스, 주제 사라마구입니다. 마지막 한명은 아직 읽는 중이라 이후에 천천히ㅎㅎ <권터 그라스>는 '양철북'이 저의 독서 리스트에 있어서 관심이 가는 작가에요. 항상 자신의 책 표지를 스스로 디자인하거나 직접 그린 삽화를 실는다고 하던데, 양철북의 표지 그림이 심상치 않았던 이유가 있었군요!! 엄마한테 들려주기위해 거짓말을 글로 쓰기 시작했다는 것도 인상 깊었어요. 인간의 미래에 대한 생각에 '쥐'를 언급해 읽어야 할 책이 또 한권 늘었어요ㅋㅋ <주제 사라마구>는 역시 '눈먼자들의 도시'가 독서 리스트에 있어 읽어봤어요. 제목도 유명하고 많이들 읽어보신 책이지만, 왠지 손이 안가서... 이번 기회에 읽어 볼 '구동력'을 얻기 위해 인터뷰를 읽어봤는데, 은근히 독특하셔서 재미있었어요. '스스로를 흥미로운 대상으로 만들 방법을 찾지 않았다'라는 표현도 참 인상 깊었어요. 컴퓨터로 작업하는게 작가의 스타일에 영향을 미치냐는 것에 쿨하게 아니라고 하시는 걸 보고 역시 장인은 도구를 가리지 않는다는 것을 느꼈어요. '눈먼 자들의 도시' 착상을 식당에서 주문한 점심을 기다리는 중에 했다는 제목이 주는 느낌이랑 달라 인상이 남네요. 인간이 결코 지구에서 떠날 수 없어야 한다는 주장도 공감이 되면서 마지막에 생각보다 우주 멀리까지 인간이 퍼질 수 없다는 생각에 안도하는 부분도 작가의 독특한 성격을 알 수 있어 좋았어요.

시간 관계상 귄터 그라스와 토니 모리슨, 주제 사라마구 세 명밖에 읽지 못했어요. 아마 뒤의 세 사람을 다 읽는다고 해도 토니 모리슨의 인터뷰만큼 와닿은 건 찾지 못할 것 같아요. 지금껏 읽은 인터뷰 중 가장 정련된 글이었어요. 인터뷰가 아니라 문학작품 하나를 읽은 느낌이었습니다. 작가의 여성관도 마음에 들고요.

작가 소개에서 '무슨 책으로 노벨상을 받았다'고 자꾸 나오는데, 왜 그렇게 적었는지 모르겠어요. 노벨문학상은 작가에게 주는 거지 작품에 주는 게 아닌데요. 오류입니다.

오에 겐자부로가 퇴고에 대해 회의적인 의견을 밝히는 대목이 흥미로웠습니다.

제가 픽한 마지막 작가는 살만 루슈디에요. 공교롭게도 D그룹에 픽한 세분의 작가 모두 제가 읽으려고 리스트에 넣어두고 사골이 되도록 미루고 있는 작품들을 쓰신 작가분들이네요ㅎㅎ;; 다양한 도시와 문화를 거쳤으며, '한밤의 아이들'로 부커 오브 부커스 상을 수상하고, '악마의 시'라는 작품으로 인해 발렌타인 데이에 종교적 사형선고를 받았다는 이야기는 시작부터 강렬했어요. [소설가는 "그것은 이런 의미입니다."라고 말하지 않는다고 생각합니다...독자를 가르치려들면 소설을 망치낟고 믿습니다.] 이 부분에서 루슈디의 작품과 등장인물 그리고 독자에 대한 태도, 약간 무심한듯하지만 오히려 절제에서 오는 자연 담백한 느낌을 받았어요. 왜냐면 작가는 조금 뒷 내용에서 중요하지 않은 인물이 하나도 없는 그런 책을 쓰고 싶었다고 얘기하거든요. [한번도 가본 적이 없는 세계로 데려가서 그것을 우리 세계의 일부로 만드는 일이지요. 위대한 영화의 시대는 소설가들에게 많은 것을 가르쳐주었습니다. 저는 항상 영화를 통해 배웠다고 생각해왔어요.] 영화를 많이 보신다는 부분도 인상깊었어요. 문맥상으로 고전 영화를 말씀하시는 것 같은데, 고전 영화 러버로서 완전 공감이요ㅎㅎ